Let's green play!

Apuntes sobre la nueva era. Dos cosas marcarán el futuro de la comunicación al margen de los medios que se utilicen:

- La ecología (bajo los mil y un nombres que se le han atribuido en estos últimos 6 años)
- El entretenimiento: Jugar, divertirse, aprender...

El primero es uno de los temores implícitos del primer mundo en este nuevo siglo, de manera que todos los ciudadanos compartimos cierto miedo sobre qué nos puede pasar. Por ello, saber que lo que compramos (ya no porque realice ningún esfuerzo medioambiental) simplemente no destruya el planeta, nos reconforta. Es una de las maneras básicas de acallar nuestra conciencia capitalista mercantil. Una voz que añade pros a la balanza que determina qué producto queremos comprar. Podríamos llamarlo el “peso ecológico”.
Otro punto importante a destacar es, como ya se sabe en las mejores agencias de comunicación desde hace un tiempo, el entretenimiento. Si no diviertes, no existes, (que diría El Descartes). Y con estas dos premisas y un bizcocho, debemos enfocar la comunicación de nuestras marcas, ya sea en un mundo 2.0, en el intermedio de la Superbowl o en el lineal del Carrefour. Ahí va.

Guau!

Proyecto Invisible

Iniciamos el Proyecto Invisible. Nos vamos a fundir en la red como el maestro de títeres y adoptaremos las formas que haga falta para generar nuevos conceptos, vías de comunicación y experimentos sociales. Todo con la única condición de conseguirlo de manera gratuita.
Adiós!


Vimeo: perromordedortv
Flickr: perromordedor
Facebook: Perromordedor (Propuestas Sociales)
Gmail: info.perromordedor@gmail.com
www.visteadecuadamente.com: perro y mordedor son redactores.

Chi Chin Pui Pui!

Pues eso,
¡Chi chin Pui Pui!

Nuevas vías de comunicación

Siempre hablamos de comunicación en el futuro. De hacia adonde irán los tiros o el dinero. Qué medios triunfarán y con qué recursos. Futuro, futuro, futuro. Pero desde hace unos días, me he dado cuenta de que el futuro es ahora. Y eso, ha sido en el mismo instante en que encendí mi nueva Play station 3.
Y tengo argumentos para demostrarlo. El argumento de una Evolución. Ayer mismo, vi una película relativamente nueva en Alta definición (Blue Ray), con un pantallazo HDMI de 40". Espectacular, realmente. Muchas películas son un auténtico show mucho mejor que el cine, pues consigues conectar aún más con la imagen que en una gran sala. Pero solo se trata de avances tecnológicos. Nada de evolución.
Ahora hablemos de la evolución. Hablemos de Metal Gear Solid 4 (juego ya comentado por su product placement), un juego de acción que bien podría ser una película de Hollywood. Una trama de espionaje militar donde la economía de guerra, en la era post-petróleo, rige el mundo.
Y aquí dejamos fuera el brilllante guión y su puesta en escena a modo de secuencias cinemáticas. Porque donde encontramos la evolución es en nuestra interacción con la trama. Como en esos libros de "elige tu aventura" de cuando éramos pequeños. Si nuestra decisión es disparar a los rebeldes, ellos irán en nuestra contra durante la partida. Si decidimos hacer uso del sigilo, no seremos descubiertos y llegaremos a nuestro objetivo. Si por el contrario nuestro ídolo es John Rambo y nuestras maneras las de Mike Tyson podemos arrasar el campo de batalla y no dejar títere con cabeza. Podemos escondernos debajo de un coche, disparar balas tranquilizantes e incluso subirnos a un balcón y matar a sin piedad. Como queramos, ya que lo único importante es cumplir el objetivo. Pero ahora, más que nunca, a nuestra manera. La personalidad de cada individuo influirá en el desarrollo de la trama y todo ello creará una película única para cada jugador. Una nueva vía de comunicación se abre de manera masiva. Y cuanta más creatividad venga... Guau!

El post-piratismo

Hablemos de la SGAE y sus increíbles ideas. Ideas que rompen moldes. Ideas brillantes que conseguirán arreglar el mundo. Ideas que nivelan el mundo del espectáculo con el de la piratería. O al menos, eso creen ellos.
Ayer, en vista del poco espacio que le queda a mi mac-mini, decidí expandir mi proyección profesional e ir a comprarme un disco duro para que mis trabajos no se salgan por la ranura del ordenador. Así como las fotos que, gracias a la era digital, puedo acumular fuera de mi retina. (sí claro, también hay música, pero tampoco es muy significativo). Así que cuando me disponía a pagar el suculento precio de 68 euros por un disco duro de 500GB, una voz serena dijo: "80 euros con 60". Y, humilde de mí, pregunté el porqué de tal aumento de precio desde el lineal hasta la caja.
"Porque todos los discos duros llevan el impuesto de 12 euros del cánon"
Pues bien, fue tal la zapatienta interna que se armó en mi conciencia ética que el primer impulso fue pensar: "¿Ah sí? Pues ahora me pienso bajar toda la piratería que no me he bajado en mi vida. Y estoy pagando por ello, así que no me sentiré mal."

Muy bien señores de la SGAE, lo han conseguido, tendrán a un país entero preparado para descargarse hasta 10 veces más piratería, los que puedan. Porque los demás se van a bajar 100 veces más que antes. Enhorabuena. Y por cierto, una pregunta: ¿todo este dinero que recaudan ustedes a donde va a parar exactamente? Porque tengo amigos en distintos grupos con discográficas pequeñas y, que yo sepa, no van a ver un duro de toda esta millonada que nadie sabe aún a donde irá. Por mucho que nos mienta Ramoncín, pintándonos a los artistas como pobres desfavoridos y a la gente que consume internet como a chorizos, gentuza y maleantes. Si al fin y al cabo los artistas no van a ver un duro. Ellos ya han hablado y han dicho: MYSPACE. Viéndole los colmillos al lobo, han sido inteligentes y se han hecho dentistas para caerle bien.

Después de reflexionarlo mucho, me despido con un GRACIAS. Gracias SGAE porque ya no somos piratas, somos post-piratas, o lo que es lo mismo: Gente que ya no tiene ningún freno legal para descargarse todo lo que le venga en gana. Ramoncín date por satisfecho: Mucha más piratería, mucho menos para los artistas (esto sigue igual que siempre).

¡Guau, Guau!

Trendhunter

Bueno, después de unas vacaciones volvemos a escribir sobre el futuro del marketing y la publicidad. Anunciamos también que los redactores de perromordedor se han sumado al equipo del blog visteadecuadamente.com que trata sobre tendencias de moda. Algo más para ladrar. Y aprovechando el filón... como ya sabemos, uno de los secretos de la nueva publicidad son los contenidos. Los contenidos de interés. Las tendencias, vamos. Una página cuya influencia es masiva es trendhunter.com donde podemos encontrar cada día, miles de entradas de las cosas más inverosímiles que podamos llegar a imaginar. Muchas de las cuales, al final se convertirán en tendencia o, en el peor de los casos, nos ayudarán a fotografiar mejor las necesidades de nuestra sociedad en un futuro no muy lejano. Desde ahí, y a salto de links, podemos navegar durante horas recopilando información interesante sobre diseño, moda, tecnología, música...

Sé que para muchos no descubro nada, pero para los afortunados que aún no sabéis de qué se trata, seguro que lo agradecéis.

Ladies Night

Nueva iniciativa de Cinesa, que encandila un poco más el posicionamiento de Cines Modernos. Hablamos de salas cómodas, buen servicio de bar e instalaciones muy cuidadas para que siempre tengan ese aspecto a nuevo. Así es un poco menos difícil pagar los 7 eurazos que cuesta ir a ver una peli... Pero bueno eso ya es un tema de otros blogs...
El asunto está en la creación de la Ladies' Night, una noche de preestreno solo para chicas, que se inaugura con Sexo en Nueva York. Una metáfora de el evento en sí. Puede que una idea así, aparentemente, no tenga nada atractivo, pero el simple hecho de poder disfrutar de un preestreno exclusivo... eso sí que crea comunidad. Y visto lo visto, el siguiente paso lógico, sería el de crear un blog e intentar hacer que todas esas mujeres que se sienten identificadas con el grupo puedan comunicarse, crear contenido, recibir información... en definitiva adaptarse a este , tan cambiante, mundo que es hoy en día el marketing (no pondré 2.0)... ¿moderno?

El futuro del product placement

Parece que el futuro cada vez es más interactivo, en todos los sentidos. Ya no nos conformamos con una buena peli si tenemos la posibilidad de ser nosotros la acción. Yo no podría explicar mi pasado sin la Supernintendo, sin todas las horas gastadas en Supermarioworld, sin las partidas frenéticas de Streetfighter con mis colegas y por supuesto sin mi playstation 2. Tampoco las generaciones más jóvenes podrán hacerlo sin su psp, su ds, su Xbox...

Y revisando el pasado, volvemos a escribir el futuro. ¿Qué pasaría si Mario en su época hubiese bebido Pepsi? ¿Y si Sonic calzara las Reebok the Pump? Pues que nuestra generación sería una secta, a conciencia, de Pepsi y Reebok. Eso, lo puedo asegurar. Pues Konami ha decidido dar una vuelta de tuerca más y hacer algo parecido en su juego con una publicidad muy eficaz. El juego en cuestión es Metal Gear Solid 4 o lo que es lo mismo: El Blade Runner de la generación de jugones del siglo XXI.

Además de la aparición de distintos productos durante las escenas cinemáticas del juego, se pueden incluir objetos como un ipod en la colección de trastos que nuestro personaje llevará encima, e interactuar con ellos. Un uso muy práctico del product placement que yo, desde mi humilde opinión, querría rebautizar para el caso concreto de los videojuegos (comúnmente se llama in game advertising). Algo así como Product Entertainment o Virtual Branding (qué fácil sería ponerle product placement 2.0, ¿verdad?), porque la esencia no es la misma que la del product placement. Cuando Jesús Vázquez, con sus inagotables recursos retóricos, nos cuela product placement a una velocidad de 4 productos por minuto, recibimos un conjunto de sensaciones positivas de prescripción. En cambio, cuando estamos en medio de una misión en el desierto, camuflados con pintura rojiza y unas plantas secas en la cabeza, mantenindo la respiración mientras apuntamos a un blanco de cincuenta metros... Entonces echamos un vistazo a nuestro ipod virtual y buscamos una canción que nos relaje para efectuar un tiro certero. Una experiencia totalmente distinta a la de Jesús Vázquez, no me lo negaréis. Ya no de prescripción, sino de uso del producto en un universo paralelo. Algo miles de veces más intenso que un simple product placement.

¿Gatorade para el Wiifit? ¿Selección de cavas para celebrar la Champions League en Pro Evolution Soccer? ¿Unas gafas Rayban para que nuestros shooters agudicen su puntería reduciendo la luz solar? Aún nos queda mucho por ver, pero creedme cuando os digo que la industria del videojuego lleva tiempo dos pasos por delante de la publicidad.

Televisión, ¡que te quedan dos telediarios!

Guau!

Vía Vida Extra

Boca Oreja

Y por fin llegó el post del boca a oreja. Por un tema del cual yo no soy target pero con el que, indirectamente, he estado implicado.
Durante una comida de domingo, con todos sus temas de sobremesa y un buen vino blanco, salió el tema Evax. Y no precisamente por su publicidad, que ya ha demostrado en muchas ocasiones tener un estilo muy marcado y acorde con el target, sino por una campaña de fidelización. Algo tan sencillo como darse de alta para que controlen tu menstruación desde Evax y te informen vía sms, puede dar mucho que hablar. Por ejemplo, el mensaje del domingo decía:
- Aprovecha ahora que tienes la menstruación, pues está demostrado que durante este periodo la memoria aumenta. ¡Si tienes algún examen ya sabes!

Otros mensajes te avisan de que si te sientes emocionalmente extraña es normal, dentro de dos días te tiene que venir la menstruación.

Bueno pues el curioso mensajito dio debate para unos cuantos minutos (tampoco se trata del PP o del maldito pasillo del Barça al Madrid...) sin que nadie tuviera que forzarlo. De manera que ahí estábamos 4 personas (2 targets y dos no) opinando sobre la adecuación de la campaña (a todo esto, añadir que los 4 nos dedicamos a la comunicación). Y por supuesto, debatiendo si lo de la memoria sería verdad.

Vamos, que le dimos a Evax muchos más GRP’s que los que habría perdido inútilmente durante todo el 2007 en los criminales (ya no se me ocurre otra palabra) bloques de anuncios.

Electro Marketing

Un caso curioso que a priori podría parecer alejado del marketing pero, como somos todos mentes abiertas, trasladamos la información hacia otro campo. El legendario dúo que reinventó el house en los 90, Daft Punk, ha realizado una campaña de posicionamiento espectacular.
El tema es que sacaron un disco en 2005 (Human After All) con un par de hits y el resto era solo para los fans de la banda. Vamos, que estaba bien pero que no llegó a evangelizar a nadie. Pues bien, estaban en silencio hasta hace un año más o menos. De repente me doy cuenta de que han hecho una peli, Electroma, presentada en Cannes y que hoy ya forma parte de las idas de olla más grandes que he visto sentado en un sofà. Eso no quita que sea una experiencia digna de vivir (sobretodo visual y musicalmente). Primera fase del posicionamiento: Daft Punk como artistas de culto, no como dj’s.
Bueno a lo que íbamos: que estaban haciendo otras cosas cuando de repente aparecieron una serie de grupos dispuestos a robarle esa posición de liderazgo en el mercado del electro-house que hace tantos años que mantiene. Justice, Digitalism y Mstrkrft (entre otros) reinventaron el sonido daftpunkero, se pusieron muy de moda el año pasado y este año están reventando pistas de baile.
¿Cómo volver a ser el líder del mercado si ahora hay otros grupos nuevos más pequeños y más cool que han logrado conectar con los jóvenes? Pues tan fàcil como aprovechar esa misma posición para recordarle al mundo quien es el Rey. Y así lo han hecho. Han sacado un cd (alive) en directo donde sus temas más míticos han sido remezclados para volver a hacer bailar a todo el mundo. Pero verdaderas remezclas, no refritos. El resultado ha sido, ni más ni menos, que una respuesta automática del público: sus nuevas remezclas se pinchan en todos los clubs (otra vez) y la red está inundada de vídeos del concierto Alive.

El Rey No ha Muerto. Viva el Rey.

MadMen

Se trata de una serie de la AMC sobre unos publicitarios de los años 50 que trabajan en una gran agencia de Nueva York. Una joya, vamos. Y no solo porque todo lo que ocurre podría suceder hoy en día, sino porque gracias a una gran recreación de la realidad de la época podríamos aprender mucho sobre las agencias del futuro.
Cada capítulo trata de uno o más briefings y de cómo el fantástico director creativo Don Draper soluciona el fregao. Por ejemplo, en el primer capítulo hablan de Lucky Strike y la llegada de las prohibiciones legislativas sobre publicidad de tabaco. Unos grandes almacenes judíos, Israel como destino turístico, el ferrocarril... Y cómo resuelven estos problemas con grandes conceptos. Vemos cómo evoluciona el cupón descuento, cómo ganarse a un cliente y por qué las nuevas ideas rompían con todo lo que se había hecho hasta entonces. Quizás un poco exagerado para ser del todo realista, pero es una verdadera joya para cualquier amante de la buena publicidad. No está permitido perdérsela. Tirar de emule (en inglés x 1.000 veces mejor) o el mes que viene en el plus. Es como si pudieramos ver unos vídeos de Bernbach y Ogilvy en plena acción.

Moraleja: ¿A nadie le suena lo de mirar al pasado para construir el futuro?

Después de un descanso...

Bueno, bueno... después de un buen descanso volvemos a las andadas con ganas de remover un poco el micromundo del microblogging del micromarketing. Alguien ha notado que durante nuestra ausencia, el mundillo de la publicidad y el marketing en general ha estado un poco parado? Porque perromordedor no estaba al acecho. Pero volvemos ahí, a morder, que es lo único que sabemos hacer.
Una de las motivaciones para volver a las andadas ha sido mi visita de hoy. Hoy he estado en dobleyou y he respirado algo. He olido ceros y unos mezclados con marcas de calidad. Y eso me ha dado esperanzas. Hay gente que no quiere quedarse esperando en el otro lado. Hay gente que lleva tiempo construyendo marcas píxel a píxel y que no se sientan a ver como el futuro les suelta una bofetada.

Prometemos trabajar un poco para el próximo post.

Muchas pilas para todos.

Guau!

Packvertising

Saco el tema de territorio creativo, pero que a su vez ha sido noticia en el New York Times. NXT, es un gel de afeitar que no se ha gastado un duro en publicidad pero que ha hecho un packaging con luz. Respuesta: noticia en el NYT, otros medios y en 40.000 blogs más. ¿Os acordáis de lo de generar contenido? Pues aquí lo tenéis. Algo de lo que hablar y que seguro generará opinión entre millones de personas. Sin gastarse un duro. ¡Claro que no! Es que la publicidad está sobrevalorada. Y los publicitarios, infravalorados, pues estamos encerrados en unas barreras muy estrictas sobre los medios. Debemos darnos cuenta de que esto tiene que cambiar. Nuestro trabajo (como lo ha sido desde finales del siglo XIX) es el de vender productos. No hay más.
Así que hazlo con luz, hazlo con olor (starbucks), hazlo con diseño (apple), hazlo efectivo (shackleton. Sí aunque sea una agencia también es el producto más de moda) o hazlo cool (Barcelona). Pero no lo hagas como todos, no sirve de nada.

Guau!

Culjanters

Ayer Sarao Creativo con Uri Altell y un poco de coolhunting. Sí sí, esos que saben de marketing pero que en vez de llevar americana y corbata llevan tejanos y gafas de pasta (¡y así fue!). Que si trendsetters, que si opinion leaders, que si estrategias de Marlboro... Bueno, un poco de lo de siempre cuando te hablan de coolhunting. Pero bien, Uri tiene idea (solo faltaría) y un cierto parentesco con Berto de Buenafuente. Aunque quizás yo estaba un poco lejos.

Bien, lo que nos interesa es que realmente el coolhunting (eso que nadie sabe lo que es exactamente) funciona. Sí, como un departamento de RP con poder de comunicación, decisión en el departamento de Marketing, pero que trabaja en la sombra. Podríamos decir que de cierta manera éstas directrices guardan bastante relación con Perromordedor. Puede que sí.

Y volviendo al siempre recurrente tema de los medios convencionales, ¿acaso no tendremos que ser todos un poco coolhunters en el futuro para que nuestras marcas se posicionen y vendan? Yo creo que sí. Llámale coohunting, publicidad no convencional, contenidos de interés en internet o Sponsoring. Como quieras. Pero, pese al rollete que a veces llevan algunos coolhunters (supongo que eso en el fondo es su imagen de marca), estoy seguro de que van por el buen camino. Un camino donde al final, nos acabaremos encontrando todos.

Guau!


PD: Y enhorabuena a los de los Saraos, que pese a que hubo algún problemilla técnico (había que decirlo) gastan horas de su vida para que podamos aprender todos. Gracias.

Neocopy

Leyendo un más que notable texto de Javier Godoy he intentado dar forma a una idea que lleva tiempo rondándome por la cabeza. Igual que del periodista nació el copy, luego el arte, luego el diseñador web... ¿podemos decir que ha nacido ya el Neocopy?

Aunque suene a peli futurista de serie B, creo que sirve lo suficiente para demostrar mi teoría. Godoy, nos comentaba que la nueva publicidad es contenido. O sea, que el texto publicitario (entendido como gráficas, spots, webs 1.0...) ha cambiado de estado: ha evolucionado. Pues nadie con dos dedos de frente presta la más mínima atención a un anuncio en internet (menos aún en la calle y, mejor no hablar de la televisión...). Lo que hay que hacer es generar contenidos de calidad para que tanto buscadores como otros agentes (bloggers, redes sociales, etc.) posicionen tus contenidos y los dinfundan. La clave es, por lo tanto, el contenido. Y eso, señoras y señores, no es solo texto. Contenido es algo que genera interés, algo que no tiene nadie más, algo a lo que tus consumidores les interesa mucho. Ya sea un vídeo, una foto, un blog, una web... Lo que sea. Pero sin eslógans de poca monta con rimas asonantes, ni pareados. Contenidos de interés.

Aunque no todo es el mundo virtual. Por eso nuestro neocopy también tiene que estar preparado para afrontar un envío de marketing directo o tener la garganta suficiente para crear un grito de guerra para una campaña de guerrilla. Ahí está la clave: On/Off. Porque este mismo juego es el que nos lleva de la realidad a la hiperrealidad, de la ficción a la calle, de nuestro yo a nuestro avatar, y entre medio de todos estos antagonistas siempre debe estar nuestra Marca.

Cierro ya mi justificación del Nuevo copy, mencionando el porqué de su nombre. Para mi generación resulta muy sencillo imaginar a alguien que lucha On y Off, que domina el hipertexto y la vida real mejor que nadie. Y ése, y que sirva todo como una gran metáfora del futuro que nos espera, es ni más ni menos que Neo.

Problem Playground

La filosofía de Perromordedor plasmada en un anuncio. Y seguro que también es la filosofía que comparte Wieden Kennedy (autora del mismo). Después de haber pasado por varias empresas cuya manera de afrontar el problema es: aquí tenemos un briefing. ¿Alguna pregunta? Me pasáis algo a las 7. Me doy cuenta, aunque ya lo sospechaba hace mucho, que eso no sirve para hacer cosas que los demás no hacen.

Normalmente se afrontan problemas de comunicación y en base a nuestro bagaje sacamos soluciones que cumplen briefing. Y ya está. Así no vamos a sacar algo que no se haya visto antes. Hay que hacer del problema un foco de diversión. Hay que reírse de él, doblarlo, ridiculizarlo, exagerarlo, ponerlo en común, decir barbaridades sobre él. Y luego jugar un rato a la Play. Imprimirlo, encontrar los fallos de tus compañeros como si de una competición se tratara. Como jugar al Buzz pero contra las ideas de tus compañeros. Y luego una partida de póker. Y luego otra vez a repensar la idea... etc. etc. etc. Esto es Problem Playground. Así sí que salen cosas que en un habitáculo gris con una pizarra jamás podrían existir.

¡Guau!

Vía Adrants

La publicidad, o cambia o desaparece

Y es que los datos de efectividad son cada vez más preocupantes para los aposentados en la vieja publicidad. A mí me aborrece que me corten las series de Cuatro (como House) y me pongan 3 minutos de Mierdas de anuncios (perdón por la expresión, pero uno acaba hasta los *** de Uniliever, Procter&Gamble y cía.). El aburrimiento es lo que caracteriza, precisamente, a esta vieja publicidad. Así que mientras no se pongan burros con las leyes, a descargarse las series en inglés. Y eso, no lo pienso yo solo.

Estamos viviendo un boom parecido a la inclusión de la imagen a finales del siglo XIX, cuando los anuncios eran simples textos. Imagino que la mayoría de gente, aposentada en sus textos y filigranas tipográficas, rehusó incluir imágenes desde un principio. Hasta que con el tiempo se demostró que sin imagen no hay anuncio. Porque sino, serían demasiado aburridos esos anuncios, ¿verdad?

Pues bien, ¿a quien le interesa la vieja publicidad en los viejos medios que aún vemos? Noto (y corroboro por algún artículo leído) un esfuerzo en Cuatro para renovar las fórmulas gastadas de la publicdad. Pero eso no es suficiente. El salto debe ser mucho mayor. Ahora es el momento de reinterpretar a Hopkins y compañía, no para copiarles, sino para averiguar como reaccionaron ante las evoluciones de la radio, televisión, cupones, etc.

El cambio está cerca. ¿Quién será el primero en tirar la piedra?

B&B: ¡Vaya chiste!

Otro año más Bread &Butter. Y más de lo mismo. Pero no por eso peor. Stands innovadores, gente de lo más freak y energía, mucha energía. Eso es lo que me gusta del Bread & Butter, que de alguna extraña manera está vivo. Es como la conga dentro de una fiesta de carnaval donde el que acaba último queda eliminado. Y así sucesivamente. Un festival de luces y parafernalia en el que de cada edición puedes aprender algo nuevo.
De acuerdo, es un mundo banal, efímero y superficial. Pero si nos quitamos estos prejuicios y observamos el trabajo y los acabados, vale la pena investigar. Puedes detectar tendencias globales solo con darte una vuelta y estar atento, observar lo que se cuece en diseño (bueno, lo que se empezará a copiar dentro de poco) y encontrarte con personalidades que, pese a que algunos de ellos sean unos auténticos capullos, valen su peso en oro. Gente que disfruta trabajando y, lo más importante, que trabaja disfrutando.

Señores, el mundo de la moda no es tan malo. Peor es Bono de U2. Solo hay que tomárselo a risa. Como cuando te cuentan un chiste racista y, pese a tus convicciones de ciudadano moderno, te descojonas. Esto es el Bread & Butter, un chiste políticamente incorrecto con el que además de reírte un buen rato siempre descubres cosas nuevas.

¿Los copys largos han muerto?

Han evolucionado. Últimamente me he dado cuenta de que puedo leer sin ningún problema e-mails de algo que no conozco, pero que me interesa. Al fin y al cabo, como homo internectus siempre estamos buscando información relevante. Recuerdo hace poco, un e-mail de Zatoo TV (un programa para ver televisión por internet) que me avisaba de que querían comprar nuevos canales y crecer un poco más este año. Y me lo leí. Porque estaba escrito de tú a tú, seguramente por alguien de la misma empresa que de manera fresca me comunicó su interés en que los consumidores podamos ver cuantos más canales mejor. Un mensaje sin florituras ni creatividad. Simple conexión. Y es que, ojo a lo que nos viene en el futuro: Los contenidos gratuitos. Nuestro interés, esa conexión, en gran parte se verá centrada en eso. En que “las marcas dejen de invadirme y me ofrezcan algo a cambio”.

Como curisidad os dejo una definición nueva de spam que nos revela como están cambiando las cosas y que encontré en bajolalinea:

Spam:

Antes: "Yo no me apunté para recibir esto"
Ahora: "Esto no es relevante para mi".

Y para acabar de cerrar el post, hablando de copys largos y de spam inútil... una joya de anuncio que me ha hecho pensar en todo esto.

Be *S.C.P.F... my friend

Miniponencia sobre BMW del Col·legi de Publicitaris (curiosamente sin nadie de BMW) con José María Piera y otro crack, José Manuel de la Nuez . Los dos de SCPF, por supuesto. Pues, no nos contaron nada que no supieramos ya de "Be water": analizaron el caso desde el brieffing (cumpliendo a rajatabla todo eso que se hace en estas presentaciones) y respondieron a preguntas curiosas. Pero explicaron cosas que ya sabíamos todos. Vídeos de Buenafuente, parodias de youtube, número de descargas, curiosidades sobre el cliente... nada nuevo, vamos. Incluso a la hora de preguntarles sobre el rumbo que cogería la agencia en el futuro para afrontar la Revolución de los Medios(R), no soltaron ni prenda (muy bien Josep María desviándome el tema hacia los diseñadores industriales...)

¿Y qué quiero decir con esto? Que SCPF no necesitó contar nada porque no hizo falta. Una pieza tan genial no necesita palabras. Y fijaos que, en estas dos últimas frases, he usado la palabra NO dos veces (tres con esta). ¿Por qué? Porque la campaña que pasó los pretests necesarios NO era la de Bruce Lee. Porque la campaña del Be water NO respondía a nada hecho antes en BMW (¡en BMW alemania se tiraban de los pelos al verlo!). Porque NO fue una campaña convencional, pese a usar los medios convencionales.

¿Por qué NO? Se preguntaron. Y esa misma pregunta se convirtió en respuesta. Y la respuesta (como bien hicieron ayer los vocales de SCPF) creo que no hace falta que os la explique yo.

¡Guau!

PD: Y hoy... a descuartizar el Bread & Butter Barcelona. ¡Prometo fotos!

Jurado del Año

Again, me colé en la Gala del Producto del Año. Un evento que supone un desafío extremo para cualquier presentador que se precie. Aguantar de pie, viendo pasar un premio tras otro (con categorías de lo más inverosimiles. Ojo con la categoría horchatas!) e intentar amenizar la gala con talento. Enhorabuena Nieves. Qué grandes profesionales nos dejó la era Jesús Hermida. Pero el resto... aburrimiento, aburrimiento, aburrimiento, product managers (aburridos) y un catering de dudosa categoría (y peor vino).

Pero lo que, bajo mi punto de vista, hace relevante esta gala es que los premios los votan los consumidores. Sí, sí, aquí no hay jurado de Cannes que valga. Ya puede decir lo que quiera Bogusky y Segarra (que merecen más que todo mi respeto junto) que aquí lo que cuenta son las impresiones que se lleva el consumidor. Ni más ni menos. Que Kalia Oxiaction (o como **** se escriba) funciona, me parece bonito y a un precio razonable, pues lo voto. Eso sí que es un jurado duro y lo demás es mera endogamia contemplativa.

Ojo, que tampoco hay que cargarse los festivales. Pero sí cambiarlos un poco. No todo son truchos, ni mucho menos. Hay que premiar la eficacia, que para eso estamos. Porque el talento se demuestra juntando eficacia y creatividad.

La pregunta clave para la gala de producto del año 2008 es la siguiente:

En el futuro, ¿Serán los product managers menos aburridos y los creativos más eficaces?

Guau!

La Revolución de los Medios (R)

Llegó la imprenta, y la gente empezó a multiplicar, por tiradas, la esperanza de ventas de sus negocios. Apareció la radio y, de repente, el mundo escuchaba estupefacto las maravillosas cualidades de un sinfín de productos. Claro, hasta entonces, ¡nadie se lo había contado tan al oído! Y con la aparición del televisor, el acabóse. Un mundo de sueños que empieza en Hollywood y termina con un corto animado de Coca-Cola.
¿Y ahora qué? Internet, el móvil, la guerrilla, el marketing directo, eventos, el product placement, productos audiovisuales, festivales, ferias, exposiciones... Eso mismo nos hemos preguntado nosotros. ¿Qué toca hacer ahora para vender más?

Si antes de que te respondan a tan profética pregunta prefieres responderla tú mismo, aquí nos tienes. Nosotros sabemos lo que toca ahora.

Ahora toca ladrar menos y morder más.

Y como en Perromordedor, nos pasamos el día mordiendo... hemos creado este blog para ladrar un poco.

Bienvenido

info.perromordedor@gmail.com

El cuento del pastelero

Había una vez, el mejor pastelero del pueblo. Un hombre que sabía convertir aquello que imaginaba (y hasta cosas inimaginables) en chocolate, nata o lo que quisiera. Tal era su talento que famosos de toda la región acudían a su casa para pedirle encargos personales. Nadie conocía el oficio como él, y nadie era capaz de crear pasteles con tanta belleza. Era un genio.
Pero un buen día, el alcalde del pueblo, tuvo una cita muy importante: la boda de su hija. Ella se casaba con el hijo del alcalde del pueblo de al lado y, claro, necesitaba un pastel del mejor pastelero de la zona. El alcalde estaba nervioso, pues quería que todo saliera a la perfección. Un evento así lo merecía.
Dicho y hecho, el pastelero se puso a trabajar en una gran bola de chocolate que significaba el nuevo mundo creado con la unión de las dos aldeas. Algo Bello. Precioso. Una auténtica obra de arte.
El alcalde estaba contento, pero le faltaba algo y no sabía el qué.
- ¿Y si en vez de ser un globo perfecto fuera más ovalado? simbolizaría, además del mundo, un nacimiento.
A priori extrañado, el pastelero, dubitativo, accedió a tal apreciación. "Tampoco pasará nada, se dijo". Y así el globo se transformó en huevo.
- Bravo- le dijo el alcalde. Me gusta más que antes, pero... ¿y si el huevo fuera más cilíndrico? simbolizaría, además del mundo y el nacimiento, el pilar de la nueva sociedad. Sí, me gusta como suena: el pilar.
El pastelero empezaba a estar un poco disgustado porque notaba que no estaba haciendo su trabajo. Estaba haciendo lo que alguien que no sabía de pastelería creía que estaba bien.
- No quiero cambiarlo. Ya era difícil que el huevo manteniera mi idea inicial. La que con mi talento y experiencia puedo asegurar que era la buena. Hacer un pilar no tiene sentido. ¡Lo destruiría todo!- expuso, tenso, el pastelero.
- ¿Acaso has olvidado quien te paga por hacer lo que haces?- escupió el alcalde.
- No se trata de eso alcalde. Se trata de que el experto en pasteles soy yo, y yo sé como se debe hacer un pastel.- respondió
- En ese caso sabrás que el mejor pastel es el que yo quiero para la boda de mi hija.- Volvió a soltar el alcalde.
Por respeto a su pueblo y a su gente, por humildad y por lástima, el pastelero accedió a hacer los cambios. Y otros muchos que vinieron después. Resignado y dolido. Muy dolido por lo acontecido.
Llegó la boda. Una ceremonia preciosa, un despliegue envidiable y unos invitados de lujo. Tocaba la guinda del evento: el pastel.
Y salió. Todos lo miraron anonadados, perplejos, mudos. La enorme felicidad del alcalde se vio violentamente apuñalada por una imagen. Solo una. Las caras de desagrado y de asco de los comensales al ver el pastel no le importaron lo más mínimo. Solo una imagen. La de su hija, el día de su boda, llorando como si fuera el día más triste de su vida.

FREAKOUT

Como siempre, CP+B reinvientando el mundo del marketing y la publicidad. Se trata de una agencia americana que hace años que rompe barreras de todo tipo entre publicidad convencional, Below the line, marketing promocional, on/off-line... Todo vale si el fin justifica el mensaje. Pero lo que realmente hace que el mundo entero esté pendiente de sus nuevas campañas es que detrás de todas ellas se esconde un concepto con dos características vitales: Es rompedor y acierta de lleno con lo que piensan los consumidores sobre el producto. ¿Sencillo verdad?

Pues bien, en esta nueva campaña para Burger King (cliente con el que han llenado más de una estantería de premios estos últimos años) han ido directos a una pregunta clave para el posicionamiento de la marca: ¿Qué sería de Burger King sin el Whopper? Pues, ni cortos ni perezosos, después de hacerse esta pregunta han decidido cargarse el Whopper. Lo han eliminado de sus menús y... (he aquí la trampa) lo han grabado todo con cámara oculta. ¿Quién mejor para explicar lo importante que es el Whopper que los mismos consumidores perplejos por su desaparición? Brillante. Y como toda idea genial, va acompañada de un gran plan estratégico de medios: mediante spots de corta duración se ha enviado a la gente a la web para que vean los vídeos. Barato y muy, pero que muy eficaz.

Aunque, gracias a Dios, todo ha quedado en un susto y el gran Whopper sigue existiendo. Y sigue siendo el Rey. De las ventas, por supuesto.

The Whopper Freakout

No son truchos, es branding

Está bien, no hablemos de truchos. Hablemos de resultados, como siempre. Yo soy un joven de 20 a 35 años muy amigo de la siesta. Aprovecho los viernes por la tarde que no trabajo y el fin de semana después de comer para mi ritual católico siestero. Me encanta la sensación de dormirme con el televisor encendido mientras escucho algún programa que me provoca somnolencia a medida que lo voy viendo. Es como una nana televisiva. Dan partidos de hockey hierba, los pesados del tomate, telenovelas con un acento y volumen excesivo para la siesta y... el rey de reyes: los Documentales de La 2. ¿Acaso hay algo mejor para echarse una siesta que los documentales de La 2? Una voz calmada, que habla con conocimiento de causa y con un ritmo que hipnotizaría a cualquier serpiente. Imágenes preciosas, planos a cámara lenta de la salvaje naturaleza y, por supuesto, sonidos que nos transportan a otro continente con el que seguro, soñaremos un rato.

Dos conceptos:

- La siesta. Ibérica y símbolo del espíritu español durante todo el verano, la siesta es algo coloquial, guasón. “Quien hace siesta sabe disfrutar de la vida”. Ésa es la idea de la siesta.

- TV2: la alternativa. La que tiene propuestas para los jóvenes. La que aguanta todo lo que no es políticamente correcto en La 1. La que tiene margen para las cosas que nos interesan a la gente que estamos cansados de Telebasura.

Pues señores, dejémonos de catalogar cosas como ésta de truchos y locuras “que no aportan nada a nuestra marca” y hagamos un ejercicio de reflexión: ¿Qué pasaría si hiciésemos este anuncio? Pues que nosotros, los jóvenes amantes de la siesta, empatizaríamos de una vez por todas con TVE2 y diríamos:
¡Joder, pues no es tan casposa la cadena esta! Igual hacen algo interesante

Y seguro que además, aumentaríamos el número de gente que se pega Las Mejores siestas, cada tarde en La 2.

"campaña" by Perromordedor